Khi xem phim điện ảnh hay phim truyền hình, bạn đã bao giờ có cảm giác hình dạng trong một cảnh được tiếp nối nguyên vẹn sang cảnh kế tiếp chưa? Chẳng hạn, khúc xương đang xoay trên không bỗng trở thành một vật thể ngoài vũ trụ, hoặc ngay khi ngọn lửa diêm tắt, mặt trời mọc lên trên sa mạc. Kỹ thuật dựng nối những thời gian và không gian khác nhau bằng sự tương đồng về hình dạng, chuyển động và âm thanh ấy chính là “cắt tương đồng (Match Cut)”.
Nói đơn giản, cắt tương đồng là “cách dựng nối cảnh quay trước với cảnh quay sau dựa trên sự tương đồng về thị giác, thính giác hoặc khái niệm, giúp các cảnh liên kết mượt mà hoặc có ý nghĩa”. Khi hình dạng, màu sắc, bố cục, động tác và âm thanh ăn khớp, khán giả nhận ra mối quan hệ giữa hai hình ảnh trước khi nhận thấy khoảng ngắt ở điểm cắt. Đây vừa là nền tảng của dựng phim liên tục, vừa là công cụ tạo ẩn dụ giữa các cảnh.
Tài liệu này sẽ lần lượt tìm hiểu định nghĩa cắt tương đồng và sự khác biệt với cắt nhảy, các loại tiêu biểu, những cảnh đi vào lịch sử điện ảnh, cùng những điểm cần lưu ý khi áp dụng trong thực tế.
Cách cắt tương đồng nối các cảnh
Dựng nối bằng sự tương đồng
Cốt lõi của cắt tương đồng là “sự giống nhau”. Khi một yếu tố trong hình ảnh trước vẫn xuất hiện trong hình ảnh sau ở vị trí, hình dạng hoặc chuyển động tương tự, hai cảnh quay nối liền như trong cùng một nhịp thở. Có trường hợp kỹ thuật này nối động tác một cách tự nhiên trong cùng một không gian; cũng có trường hợp nó vượt sang một thời gian và không gian hoàn toàn khác chỉ bằng một lần cắt mà vẫn gửi gắm ý nghĩa.
Cắt tương đồng có hướng tiếp cận khác với cắt nhảy. Cắt nhảy lược bỏ thời gian trong cùng một bố cục để làm lộ sự gián đoạn, còn cắt tương đồng dùng sự giống nhau để liên kết hoặc so sánh các cảnh. Cùng là “cắt”, nhưng một cách cho thấy khoảng ngắt, còn cách kia cho thấy sự tương đồng.
- Tương đồng đồ họa (Graphic Match): Dựng nối bằng cách làm khớp các yếu tố hình ảnh như hình dạng, màu sắc và bố cục.
- Nối khớp động tác (Match on Action): Nối dòng chuyển động không gián đoạn để tạo tính liên tục.
- Tương đồng thính giác (Auditory Match): Làm cho cao độ, nhịp điệu và chất âm ăn khớp với cảnh quay tiếp theo.
Cảm nhận sự tương đồng qua từng loại
Cắt tương đồng không phải là kỹ thuật chỉ có một công thức. Cảm giác mang lại thay đổi tùy theo yếu tố được chọn để “làm khớp”.
(1) Tương đồng đồ họa
Khi hình ảnh chuyển từ vật tròn sang vật tròn, từ hình dạng dài theo chiều dọc sang một hình dạng tương tự, khán giả đã cảm nhận được sự kết nối trước khi nghe lời giải thích. Độ sáng của màu sắc hoặc vị trí trong khung hình tương tự nhau cũng tạo ra hiệu quả tương tự.
(2) Nối khớp động tác
Khi bàn tay mở cửa được tiếp nối nguyên vẹn từ một góc quay khác, hoặc đôi chân đang chạy tiếp tục theo cùng một hướng trong cảnh quay kế tiếp, khán giả vẫn nhận ra đó là một động tác thống nhất dù thời gian và không gian thay đổi. Đây là kiểu nối khớp được sử dụng phổ biến nhất trong dựng phim liên tục.
(3) Tương đồng thính giác và khái niệm
Khi tiếng thở, tiếng va đập hoặc nhịp nhạc ăn khớp với hình ảnh ở cảnh kế tiếp, hay khi các khái niệm chồng lấp như “công cụ” và “vũ khí”, điểm cắt vượt khỏi vai trò chuyển cảnh đơn thuần để trở thành phép ẩn dụ. Sự tương đồng nhìn thấy bằng mắt và sự tương đồng đọng lại trong tâm trí cùng phát huy tác dụng.
Những cảnh tiêu biểu đi vào lịch sử điện ảnh
Cảnh thường được nhắc đến nhiều nhất khi nói về cắt tương đồng nằm trong bộ phim «2001: A Space Odyssey» (1968) của Stanley Kubrick. Sau khi người nguyên thủy dùng khúc xương làm công cụ đồng thời làm vũ khí rồi ném lên trời, khúc xương xoay trên không được nối sang một vệ tinh đang chuyển động trên quỹ đạo. Hình dạng và chuyển động ăn khớp, cô đọng hàng triệu năm tiến hóa công nghệ vào một lần cắt.
Trong «Lawrence of Arabia» (1962) của David Lean, ngay khi Lawrence thổi tắt ngọn lửa diêm, phim chuyển thẳng sang cảnh mặt trời mọc trên sa mạc. Chuyển cảnh mà nhà dựng phim Anne V. Coates và Lean chọn cắt thẳng thay cho chồng mờ này nổi tiếng là một ví dụ về tương đồng đồ họa, với ánh sáng, sức nóng và hình ảnh tròn của ngọn lửa và mặt trời ăn khớp với nhau.
Alfred Hitchcock cũng thường sử dụng cắt tương đồng. Ở phần cuối «North by Northwest», động tác nắm tay kéo người lên từ vách đá được nối sang khoang giường nằm trên tàu; còn sau cảnh tắm trong «Psycho», dòng nước xoáy ở lỗ thoát nước được nối sang con ngươi, để lại dư âm của cú sốc và ánh nhìn.
Những điểm nên chú ý khi thưởng thức
- Yếu tố nào tương đồng (What Matches): Trước hết, hãy xác định sự tương đồng nằm ở hình dạng, chuyển động, màu sắc, âm thanh hay khái niệm.
- Điều gì được lược bỏ (What Is Skipped): Khoảng thời gian bị lược bỏ, như năm tháng, quá trình yêu đương hay chuyến đi, làm tăng ý nghĩa của điểm cắt.
- Liền mạch hay ẩn dụ (Seamless or Metaphor): Phân biệt xem đây là sự tiếp nối trong cùng một không gian hay công cụ so sánh những thế giới khác nhau.
Mẹo và lưu ý khi áp dụng thực tế
Cắt tương đồng dễ trở thành yếu tố trang trí nhằm tạo một “chuyển cảnh đẹp mắt”. Nếu chỉ chăm chút sự giống nhau mà câu chuyện và cảm xúc không theo kịp, khán giả sẽ cảm thấy gượng ép.
(1) Xác định lý do trước
Bạn cần có thể nói trong một dòng vì sao phải nối khớp hai hình ảnh này. Mục đích càng rõ, chẳng hạn nén thời gian, thể hiện sự thay đổi của nhân vật hoặc sự tương phản về chủ đề, điểm cắt càng phát huy sức sống.
(2) Hạn chế sự tương đồng quá dễ đoán
Nếu cứ lặp lại việc chuyển từ vật tròn sang vật tròn, khán giả sẽ nhanh chóng đoán trước được. Cần có sự cân bằng, chẳng hạn hình dạng tương tự nhưng ý nghĩa khác nhau, hoặc âm thanh tiếp nối nhưng hình ảnh đảo ngược.
(3) Phân chia vai trò với cắt nhảy và chồng mờ
Hãy chọn cắt nhảy khi muốn làm nổi bật sự gián đoạn, chồng mờ khi muốn các hình ảnh hòa vào nhau để chuyển tiếp nhẹ nhàng, và cắt tương đồng khi muốn tạo ý nghĩa hoặc tính liên tục bằng sự giống nhau. Càng kết hợp nhiều kỹ thuật, câu hỏi “vì sao lại kết nối như vậy vào lúc này” càng trở nên quan trọng.
Ngay cả với video ngắn quay bằng điện thoại thông minh, bạn cũng có thể luyện tập cùng nguyên lý bằng cách làm khớp những yếu tố nhỏ như động tác tay, bóng đổ hoặc chuyển động mở cửa. Điều quan trọng hơn kỹ thuật là thiết kế để khán giả đọc ra điều gì giữa hai cảnh quay.
Cắt tương đồng là cách dựng nối các cảnh quay khác nhau bằng sự giống nhau về hình dạng, chuyển động, âm thanh và khái niệm, giúp vượt qua thời gian và ý nghĩa chỉ trong khoảnh khắc. Những cảnh nổi tiếng như khúc xương và vệ tinh, ngọn lửa diêm và mặt trời đều dùng “những thứ tương tự” để kể “những câu chuyện khác nhau”.
Quan sát thêm một lần xem điều gì được tiếp nối và điều gì bị lược bỏ khi hình ảnh thay đổi chính là bước đầu để thưởng thức hình ảnh và đọc hiểu đúng cắt tương đồng.
