유홍준의 ‘한 권으로 읽는’ 한국미술 통사

‘한국미술 전도사’ 유홍준의 ‘한 권으로 읽는 한국미술사’. 총 660쪽, 1천여 개의 도판으로 구석기시대부터 근대에 이르는 한국미술의 전개를 그 역사적 맥락과 함께 일목요연하게 정리하면서, 방대한 우리 문화유산 중에서도 정수만을 엄선하여 그 아름다움과 가치를 유려하고 충실하게 전한다. 대중성과 깊이를 모두 갖춘 《모두를 위한 한국미술사》는 소파에 편하게 앉아 읽을 수 있는, 그야말로 ‘모두를 위한’ 한국미술사로서 독자들에게 다가가 한국미술의 저변 그 자체를 넓히는 책이 될 것이다.

책을 펴내며

제1부 선사·삼국
제1장 석기시대
-한국미술사의 신새벽
제2장 청동기시대
-또는 고조선시대
제3장 원삼국시대
-고대국가로 나아가는 길
제4장 삼국시대 도기
-견고하고 다양한 질그릇의 발전
제5장 고구려의 고분벽화
-강인한 아름다움의 표상
제6장 백제의 고분과 금속공예
-검이불루 화이불치의 미학
제7장 신라의 고분과 금속공예
-눈부신 금과 은의 나라
제8장 가야의 고분미술
-미완의 왕국이 남긴 유산
제9장 삼국시대 가람배치
-석탑의 나라로 가는 길
제10장 삼국시대 불상조각
-한국 불상조각의 원류

제2부 통일신라·발해
제11장 통일신라의 석조미술
-석탑, 석등, 승탑
제12장 통일신라의 불상과 조각
-이상적인 이미지에서 개성적인 이미지로
제13장 통일신라의 금속공예
-범종과 사리장엄구
제14장 발해의 미술
-잃어버린 제국의 유산

제3부 고려
제15장 고려의 역사와 건축
-개방성과 다양성
제16장 석조미술
-개성적인 지방 양식의 확산
제17장 불상
-절대자 이미지의 다양성
제18장 고려청자
-천하제일 고려비색高麗翡色
제19장 상감청자
-아름다운 무늬와 고려인의 서정
제20장 불화와 사경
-고려불화 지어섬려至於纖麗
제21장 공예
공예왕국의 전통을 이어받으며

제4부 조선
제22장 미술사로 본 조선시대 문화사
-왕실문화, 선비문화, 민속문화
제23장 건축
-유교적 규범과 선비정신의 공간적 구현
제24장 분청사기
-민民의 자율성이 낳은 조형의 해방
제25장 전기와 중기의 백자
-격조 높은 양질 백자의 완성
제26장 후기와 말기의 백자
-분원리 백자의 영광과 자랑
제27장 도화서의 성립과 초상화
-외형적 사실을 넘어선 전신傳神의 세계
제28장 초기의 회화
-안견 화풍과 감상화 전통의 확립
제29장 중기의 회화
-산수인물화와 일과예一科藝
제30장 후기의 회화
-진경산수와 속화의 전성기
제31장 말기의 회화
-신新문인화풍과 신감각파의 세계
제32장 궁중회화와 민화
-장식미술의 아름다움과 즐거움
제33장 자수
-기술과 정성이 깃든 실용미술
제34장 공예
-생활의 향기, 또는 삶의 체취
제35장 불교미술
-삶과 죽음의 위안을 위하여
제36장 능묘조각과 장승
-지킴이 조각의 힘과 파격

부록 한국 서예의 역사

참고문헌
도판 출처

1949년 서울에서 태어났다. 서울대학교 미학과, 홍익대학교 대학원 미술사학과(석사), 성균관대학교 대학원 동양철학과(박사)를 졸업했다. 1981년 동아일보 신춘문예 미술평론으로 등단한 뒤 미술평론가로 활동하며 민족미술인협의회 공동대표, 제1회 광주비엔날레 커미셔너 등을 지냈다. 1985년 2000년까지 서울과 대구에서 ‘젊은이를 위한 한국미술사’ 공개강좌를 십여 차례 갖고 ‘한국문화유산답사회’ 대표를 맡았다. 영남대 교수 및 박물관장, 문화재청장, 한국학중앙연구원 이사장을 역임했으며, 명지대 미술사학과 교수 정년퇴임 후 석좌교수로 있다.

평론집으로 『80년대 미술의 현장과 작가들』, 『다시, 현실과 전통의 지평에서』, 『정직한 관객』, 답사기로 『나의 문화유산답사기』(국내편 1~10, 일본편 1~4), 미술사 저술로 『조선시대 화론 연구』, 『화인열전』(전2권), 『완당평전』(전3권), 『유홍준의 한국미술사 강의 1』 『추사 김정희』 등이 있다. 한국간행물윤리위원회 저작상(1998), 제18회 만해문학상(2003) 등을 수상했다.